EL ESPACIO Y LAS COSAS

El Taller de Calíope estrena

espectáculo en la FILUC

El Taller de Calíope estrenará su nuevo espectáculo perfopoético “Poèmes par correspondance. La epopeya atlántica de Arturo Michelena”, el viernes 21 de octubre a las siete de la noche en el marco de la 17 Feria del Libro de la Universidad de Carabobo a realizarse en el Centro Internacional de Eventos Múltiples -CIEM-, en una mirada a las culturas de Francia, país invitado de honor de la FILUC, y Venezuela, sus escritores, sus canciones, su cultura, a través de un ejercicio de ficción sobre el viaje de Michelena y su contacto con las noches del París de finales del siglo XIX. 

Un equipo de poetas, músicos y artistas plásticos se encarga de darle vida a esta producción escrita y dirigida por Melania Reyna y Denis Miraldo, en la que participan además Renny Rivero, Geordana Zárraga, Tomas Cabrera y Ricardo Ospino.

Transeúnte hará conversatorio

“Aprendemos caminando”

El grupo Transeúnte ofrecerá este 22 de octubre el conversatorio “Aprendemos caminando” a las seis de la tarde en la Feria Internacional del Libro Universidad de Carabobo 2016 (Filuc). El salón Teresa de la Parra será el lugar específico donde se desarrollará la actividad donde Jesús Konde, Luis Felipe Hernández y María Laura Padrón compartirán las experiencias del proyecto desde sus inicios hasta la actualidad, como La Mezcolanza, el concurso La Calle Habla, Postales de Valencia, Barrio Venezolano,  y colaboraciones en actividades de la Alcaldía de Valencia como Plazarte o el 1er Festival de Artes Circenses del colectivo Saltimbanco.

Fundacultura cierra en Prebo

Temporada 2016 de Plazarte

El exitoso programa multicultural Plazarte cerrará su temporada 2016 este sábado 22 en la plaza Fabian de Jesús Díaz de Prebo, con una programación especial que incluye la presentación de la banda de rock and roll Malicia, además del tributo a las bandas venezolanas de Artmónico Estudios, Títeres Panelín, Concurso de Talentos, danzas, espectáculos itinerantes, exposiciones de pintura, escultura y fotografía además de expoventa de producción hecha en casa, según informó Edgar Núñez, presidente de la Fundación para la Cultura de la Ciudad de Valencia.

Tomates Fritos presenta su 5to disco en Valencia
en el Valencia Rock N' Art Festival de Proacción

​Tomates Fritos, una de las bandas de la vanguardia del rock and roll venezolano, celebra sus veinte años con la presentación de su quinto disco en el Valencia Rock N’ Art Festival, a realizarse el sábado 29 de octubre en la Asociación de Ejecutivos de Prebo con la presencia de grandes bandas de la movida nacional como el falconiano Vargas definido como un teclista histriónico, la calidad y experiencia de la emblemática banda local La Nota Ignota y la potencia virtuosa del power trío valenciano Motorfunk.

Andric Arévalo, director de Proacción confirmó además la presencia en la programación de grandes nombres del performance, reconocidos selectors, artistas visuales y escénicas en la programación, en una jornada que comenzará desde las cuatro de la tarde con dos ambientes que ofrecerán experiencias sensoriales llenas de buena energía y full descarga creativa.

Estrenan La montaña de los dioses

este domingo en el Teatro Municipal

 “La montaña de los dioses. También es la casa del diablo”, es el nuevo espectáculo de la Compañía de Danza Churum Merún Auyantepui, quienes celebran su décimo quinto aniversario con esta producción inspirada en las tradiciones orales del salto más alto del mundo, a estrenarse el 23 de octubre de 2016 a las cuatro de la tarde en el Teatro Municipal de Valencia, con dirección de Yohanna Oliveros y William Delgado. La espectacular producción honrará al kerepacupai-Merú a través de la danza, música, teatro y visuales.

(Publicado en el diario La Calle el 20/10/2016)

 RockAmérica estrena sección Los Poetas del Rock

Nobel a Bob Dylan eleva poética de los juglares

al nivel de la creación literaria académica

Hoy en RockAmérica iniciamos una sección que nos va a conectar con el contenido de las canciones que siempre escuchamos, como lo es la lírica. El reciente premio al cantautor norteamericano Bob Dylan, acaba de hacer un reconocimiento histórico a la poética literaria creada para las canciones, lo cual hasta ahora había sido considerado por los académicos como una especie de arte literario menor. 

Pues, contra todo pronóstico, la Academia sueca reconoce la inmensa influencia cultural y social de las letras de Dylan a la par que deja claro que la poesía musical es un género literario tan válido como cualquier otro. Por cierto, a la fecha de hoy Dylan mantiene un silencio enigmático sobre el premio, mientras la polémica alrededor del mundo se divide entre los que se sienten ofendidos y los que celebran esta decisión sin precedentes.

Bob Dylan se gana el Nobel “Por crear nuevas expresiones poéticas dentro de la gran tradición de la canción estadounidense”. La elección tiene, sin embargo, otras lecturas: de alguna manera, se reconoce la revolución cultural de los sesenta, de la que Dylan fue esencial catalizador y se interpreta igualmente como un triunfo generacional, de los llamados baby boomers, las personas que nacieron en el período  posterior a la Segunda Guerra Mundial.

A continuación Los poetas del rock les presenta la canción de Bob Dylan, Like a rolling Stone, una poesía reivindicativa que trata sobre la pérdida de la inocencia y la crudeza de la experiencia. Lo escuchas por RockAmérica en Soda 95.1 fm.

(La sección Los poetas del rock es conducida por Melania Reyna de El Taller de Calíope y se transmite los sábados entre 1 y 3 de la tarde) 

El panameño Cienfue baila en ritmo rock latino alternativo

Creo que son necesarias

ventanas hacia nuestra cultura

El cantautor y guitarrista Camilo Navarro, mejor conocido por su nombre artístico Cienfue, nos ofreció una entrevista exclusiva en ocasión del arranque de nuestro programa radial RockAmérica, en la cual nos contagió su pasión por el rock latino alternativo nutrido por las raíces de la tradición folklórica y la rítmica caribeña, en un formato que se pasea cómodamente entre sonidos acústicos y electrónicos, étnicos y urbanos, ancestrales y futuristas. 

-Danos tu opinión sobre este espacio en función del contexto de la movida musical y cultural latinoamericana.

-Bueno primero que todo les mando un fuerte abrazo desde Panamá hasta Venezuela, me parece excelente que estén promoviendo la cultura latina y creo que son necesarias ventanas hacia nuestra cultura como este espacio para dar a conocer propuestas nuevas e interesantes. Me da mucha ilusión saber que música que grabe acá en Panamá suene por todo el mundo y les pueda llegar a ustedes.

-Háblanos un poco sobre el proceso creativo de fusionar el rock con las raíces de la música folklórica panameña. Después de años de fusiones de este tipo, ¿cómo ves el rumbo musical de este mestizaje en tu caso particular?

-Yo siempre he estado en evolución constante y para mí la música siempre fue una búsqueda constante de identidad y de raíces. Lo que hacemos es tomar raíces de música folclórica en guitarra y otros instrumentos y llevarlas hacia un contexto moderno con instrumentos eléctricos amplificados. Lo que hoy conocemos como rock en ingles nació a partir de un proceso similar, que tomó raíces folclóricas del blues y las transformó al ser tocado en guitarras y pianos eléctricos. Me encanta como la música latinoamericana sigue evolucionando en este sentido con proyectos como Bomba Estereo y Dengue Dengue Dengue, que ya se vuelven versiones inclusive más electrónicas y futuristas de las raíces latinas.

-Tomando en cuenta tu carrera definida como rock latino alternativo, háblanos un poco de las nuevas sonoridades del nuevo disco Monstruo, su énfasis en el dub y las influencias de otros continentes.

-Bueno Mounstro es una colaboración con el prolífico productor de reggae urbano panameño Rasta Lloyd, que también toca bajo en mi grupo, y es el productor de Kafu Banton. Yo lo conocí cuando trabajamos juntos con El Kid, un legendario interprete del reggae que fue asesinado injustamente hace unos años. 

Nuestro proyecto de música, juntos, se llama Radio Metropoliz, busquen el tema "Vivo de la música".

Mounstro nace de esas influencias reggae que predominan en la escena de Panamá y las ganas de alcanzar a ese público más urbano con algo original y diferente, y enfocándome mas en raíces afro antillanas y caribeñas, es decir, la música tropical que hasta ahora no había expresado como Cienfue, a pesar de que es una gran parte de mi influencia musical. Crecimos escuchando El General, Nando Boom y miles reggaeseros antes de que existiera lo que hoy llaman reggaeton. Era una música positiva y rítmica que te ponía a moverte, y eso es lo que buscamos.

-¿Cómo ha sido tu experiencia con el movimiento musical de Venezuela?

-He tenido la suerte de ser invitado un par de veces a su hermoso país, al Nuevas Bandas 2008 y al Suena Caracas 2014 y en ambas ocasiones me encontré con públicos hermosos de muy buena vibra, y con fans muy queridos. Me siento complacido, siempre me escriben de radios donde suena mi música en Venezuela y ¿qué más puedo pedir?

-Cuéntanos de tus próximos proyectos.

-Bueno ahorita voy en noviembre a representar Panamá en el prestigioso Festival Internacional de la Canción de Punta del Este, Uruguay. Me gané la convocatoria en Panamá con una salsa vintage al estilo Fania que tuve la oportunidad de grabar con la orquesta de Rubén Blades de su ultimo disco ganador de Grammy: Son de Panamá. Aparte estoy grabando disco nuevo de Cienfue, con algunas versiones en inglés por primera vez, para tratar de llevar mi sonido a nuevos oídos y públicos. Ya tengo 67 canciones originales publicadas, ¡y quiero pasar las 100!

(RockAmérica, donde comparto micrófonos con Andric Arévalo, se transmite los sábados desde la una hasta las tres de la tarde por la señal de Soda 95.1 fm y por www.sodafm.com.ve, en lo que constituye mi regreso a la radiodifusión después de unos meses de silencio, para conformar una plataforma comunicacional con el diario La Calle y mi blog personal)

(Publicado en el diario La Calle el 14/10/2016)

EL ESPACIO Y LAS COSAS

Yoam Rodríguez y Carlos Tovar

dan vida al Monstruo de dos cabezas

Los artistas plásticos Yoam Rodríguez y Carlos Tovar, presentan de manera conjunta la exposición “Monstruo de dos cabezas”, un concepto de arte fantástico y de belleza oscura que será inaugurado este viernes 14 de octubre a las cinco de la tarde en el Museo de Arte Valencia –MUVA-, donde se podrá indagar en lo más profundo del subconsciente creador de estos dos artistas que incluso fusionan sus líneas con imágenes de un hechizo onírico y erótico-grotesco.

Nos cuenta Tovar que la exposición en sí misma es un reto a la sensibilidad de una sociedad que está sobrecargada de códigos vacíos que no dicen nada,  producto de la publicidad y el mercadeo repetitivo que promueve un hombre carente de ver arte y sentir la belleza en la creación para ser consumista, un ser ciego. La gente debe salir de la exposición sintiendo rechazo, aceptación y miedo, pero sintiendo algo, porque el objetivo es despertar de nuevo esa sensibilidad dormida en nosotros.

Inauguran nueva edición

del salón Octubre Joven

Este año 2016 el Salón Octubre Joven llega a su última edición con 22 artistas admitidos y cinco invitados; este viernes 14 a las cinco de la tarde en el MUVA, también con la exposición individual del ganador del año pasado Manuel Eduardo González, quien presenta “Memoria a escala” en la sala 7.

Clemente Martínez, vocero del comité organizador del evento, explicó que El Salón Octubre Joven es un espacio de confrontación artística creado por el colectivo de artistas plásticos estespacionoesmio en el año 2011 con la intención de promover y exhibir el arte contemporáneo, mientras que el jurado estuvo conformado por Gala Garrido, Nelson Garrido Franklyn Fernández y José Manuel Ávila.

Invitan a charla El Futuro

de la astronomía está en el sur

El Grupo Li Po, la Asociación Carabobeña de Astronomía y la Sociedad Astronómica UC invitan para este jueves 13 a las siete de la noche en el Salón Blanco del Colegio de Ingenieros de Valencia a la charla: El Futuro de la astronomía está en el sur, dictada por Marcos Ostos - Presidente de la Asociación Carabobeña de Astronomía. Las actividades que se realizan todos los segundos Jueves de cada mes incluyen la observación telescópica del cielo, si las condiciones atmosféricas lo permiten.

Premier Latin Jazz

llega a Valencia

Valencia se prepara para bailar con todo el poder del  Latin Jazz, este domingo 16 de octubre a las tres de la tarde  en el Museo del Béisbol del Sambil con todo el sabor de  Premier Latin Jazz, un proyecto musical movido por uno de los ritmos más efervescentes universales y elegantes como lo es el jazz, pero que rinde un tributo a los grandes del jazz latino.

Norberto Montaguetelli (piano), Jaime COCO Morillo (bajo), Daniel Aquino (guitarra), Luis A. Prieto (conga o tumbadora), Carlos Márquez (bongo y percusión menor), Eduardo Soto (batería), Jasser Bonny Parra (trompeta y fliscorno), Oswaldo Graterol (saxo tenor y soprano) y Freddy Márquez en el timbal, serán los encargados de ponerle sabor a esta velada.

Imponente producción contará

la historia del Salto Ángel

 “La montaña de los dioses. También es la casa del diablo”, es el nuevo espectáculo de la Compañía de Danza Churum Merún Auyantepui, quienes celebran su décimo quinto aniversario con esta producción inspirada en las tradiciones orales del salto más alto del mundo, a estrenarse el 23 de octubre de 2016 a las cuatro de la tarde en el Teatro Municipal de Valencia, con dirección de Yohanna Oliveros y William Delgado. La espectacular producción honrará al kerepacupai-Merú a través de la danza, música, teatro y visuales.

(Publicado en el diario La Calle el 13/10/2016)

“Poèmes par correspondance” será el 21 de octubre en la FILUC

El Taller de Calíope estrenará espectáculo

inspirado en viaje de Michelena a Francia

El Taller de Calíope estrenará su nuevo espectáculo perfopoético “Poèmes par correspondance. La epopeya atlántica de Arturo Michelena”, el viernes 21 de octubre a las siete de la noche en el marco de la 17 Feria del Libro de la Universidad de Carabobo a realizarse en el Centro Internacional de Eventos Múltiples -CIEM-.

La nueva apuesta multidisciplinaria de la agrupación ofrece una mirada a las culturas de Francia, país invitado de honor de la FILUC, y Venezuela, sus escritores, sus canciones, su cultura, a través de un ejercicio de ficción sobre el viaje de Michelena y su contacto con las noches del París de finales del siglo XIX.

Un equipo de poetas, músicos y artistas plásticos se encarga de darle vida a esta producción escrita y dirigida por Melania Reyna y Denis Miraldo, en la que participan además Renny Rivero, Geordana Zárraga, Tomas Cabrera y Carlos Salcedo.

El joven Arturo Michelena viaja a París para continuar su formación artística. Durante la travesía por el océano Atlántico, entra en contacto con la riqueza cultural de Francia, sus poetas y sus canciones. A la vez sus pensamientos se alternan con la naciente nostalgia por la cultura venezolana y sus grandes exponentes.

En la capital francesa Michelena, junto a su condiscípulo el también pintor y músico Cristóbal Rojas, visitan el Moulin Rouge, donde la cantante y bailarina Jane Avril es la estrella. El pintor Toulosse Lautrec la retrata y el principal cantante del local parisino Aristide Bruant interpreta sus célebres canciones sobre la sociedad parisina. Al mismo tiempo el escritor René Boylesve evoca la correspondencia de Michelena.

En formato epistolar, se construye una dramaturgia lúdica que convierte el viaje del pintor valenciano en una aventura de descubrimiento en la que se conectan ambas culturas de manera atemporal, nutrida del legado artístico del pasado, presente y futuro, mientras se sumerge en la Belle Époque.

Así, el espectador se convierte en un invitado al famoso cabaret para interactuar con sus protagonistas y de paso echar un vistazo a fragmentos del diario de michelena, cartas, postales y telegramas, que cobrarán vida a través de la narración, poesía, música, danza, video y artes visuales en vivo.

Carlos Herrera:

“Seguro que habrá un cambio.

No se puede perder la esperanza”

Hoy la tristeza se encargó de mi alma… de recordar nuestra fragilidad, que nada es eterno, que lo que pudiste hacer un día, quizás no tengas la oportunidad de hacerlo jamás… Pues se ha ido uno de nuestros grandes amigos, aliados, compañeros… 

Carlos Herrera, un crítico teatral honesto, riguroso, apasionado… 

Para Tknela Teatro, un integrante más que entregó mucha energía cada vez que trabajó en Canoabo en el Encuentro de Teatro para Niños Más Allá de los Cuentos o cada vez que presenciaba nuestros preestrenos para decirnos nuestros aciertos y nuestros errores, un ser imprescindible pues. 

Uno de los más importantes críticos teatrales de Venezuela y América Latina, un columnista de la prensa nacional, un amigo fraterno, que  compartió con nosotros tantos momentos de alegrías, de compromiso, de trabajo, de aprendizaje. 

A continuación sus últimas palabras en el Facebook, escritas pocas horas antes de su partida. Líneas que nos llenan de un sentimiento fuerte, encontrado, donde encontramos al mismo tiempo la frustración de un ser humano por un país en decadencia y la esperanza de los hombres de ideales que creen en el cambio, que son los que con su trabajo impulsan la transformación de la sociedad y que nos recuerdan siempre que la esperanza es un asidero que va de la mano con la acción:

“Pienso. Más luego, ¿existo? Si, parece que si. En estos tiempos, ¡Un asunto muy difícil! Procurare persistir. Nada es fácil. Todo frágil. Todo, incierto. Todo cuesta arriba. Entiendo a los que se van. No los envidio; tampoco los critico. Procuro mantenerme centrado. Algún día habrá un tiempo para recobrar lo perdido, lo disuelto, lo que creía estable. Seria sencillo caer en la apatía y la feroz inercia; pero, ¡no! Hasta donde se pueda. Seguro que habrá un cambio. No se puede perder la esperanza”. (Carlos Herrera)

Carlos Herrera era el presidente de la Asociación Venezolana de Crítica Teatral (Avencrtit).

Se graduó como licenciado en Artes de la Universidad Central de Venezuela (UCV), con Maestría en la ciencia del Arte Escénico del Teatro Latinoamericano.

Se formó en la dirección teatral y dramaturgia, de la mano de Herman Lejter y Juan Carlos Gené y participó en talleres del actor de Enrique Porte.

Entre las labores que realizó se encuetran: 20 montajes teatrales para Antonio Constante, J.I. Cabrujas, Ugo Ulive y Armando Gota. Herrera, fue docente de la Universidad Nacional Experimental De Las Artes (Unearte) y Coordinador de Investigación Teatral (2010-2012) de la misma institución, así como creador del blog Bitácora crítica y académico.

Escritor de los libros: "Apuntes para armar una visión del país Teatral" y "Ensayos, crónicas y críticas sobre Teatro venezolano" (2012), Editorial. Fundarte Compilador y Prologuista para Antología del Teatro Contemporáneo Venezolano, publicado por Editorial Paso de Gato, (2015), México.

Organizó el Festival Municipal de Teatro (1992 / 1997).

Prologuista de libros publicados por dramaturgos venezolanos, sus trabajos fueron publicados en las revistas: Imagen; Revista de la Cancillería; Revista ADE (España); Revista Latin American Theater Review (EEUU); Revista Ollantay Theater Magazine (EEUU); Revista Conjunto (Cuba); Ojo de Gato (México).

Colaboró en medios como El Nacional; Diario de Caracas; El Universal; Periódico del Teatro y Periódico del Festival; Diario El Carabobeño; El Globo; Revista Enescena; Tal Cual; Encartado Todos Adentro, Publicarte, CiudadCCs.

EL ESPACIO Y LAS COSAS
Este sábado 08 de octubre

República Voladora abre fronteras

para viajar a la Sesión Creativa Vol. I

La República Voladora Independiente abrirá por fin sus fronteras a los que obtengan el visado para asistir a la Sesión Creativa Vol. I, este sábado 8 de octubre desde las dos de la tarde en Tknela Teatro, donde se presentarán los cantautores Ruben Darío y Yosef Flumeri, el exponente del hip hop Rettro Hdt, y la joven vocalista Manuela Miraldo.

A esta selecta lista se suma la confirmación de los selector Daniel Mamaweb y RockAmérica, Geordana Zárraga en la instalación, Esmelyn Miranda en pintura, Gema Durán en fotografía, Yholfran Ochoa en Videoarte, Ezio Tribuiani en artesanía, junto a cambalache de libros y un mix lírico a cargo de la Sociedad Carabobeña de Expresión Poética.

Monólogo y presentación de libro

en Consultado de Portugal

Un monólogo titulado “Mariana” a cargo de  Mirla Campos y la presentación del libro “O Soluço Absurdo” ambos dirigidos y presentados por Juan Martins y organizado por la Fundación Cultural Camões, tendrán lugar en el Consultado de Portugal este viernes 7 de Octubre a las siete de la noche, según informó João Brito Câmara, cónsul general. (Foto tomada de: correiodevenezuela.com

Abiertas postulaciones para

Feria de Música de Venezuela

Con el propósito de participar masivamente en la Feria Internacional de Música de Venezuela 2016, que se cumplirá en Caracas entre el 14 y el 19 de noviembre del presente año, la Fundación Red Nacional de Música, a través de su presidente, Alexis Bolívar, invita a postularse para por la página www.fimven.com.ve.

La Finven será en el Teatro teresa Carreño, donde se realizarán conciertos, exposición con editoriales promocionales y discográficas,  a la vez que tendrán vinculación con empresas de producción nacional, talleres de formación y encuentros de negocios entre diferentes empresas, organizaciones y emprendedores dedicados a actividades relacionadas con la industria.

GDEV ofrece taller para buen

uso de las redes sociales

El Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia te brinda la oportunidad de montarte en el tren de la evolución de la comunicación 2.0. Durante seis horas académicas, los participantes podrán conocer las bondades y oportunidades que ofrecen las redes sociales. 

El taller será impartido por Miguel Matute, licenciado en Comunicación Social y especialista en Marketing digital y Redes Sociales. Tendrá lugar en la sede ubicada, detrás de la plaza Andrés Eloy Blanco  el día sábado 15 de octubre. Para más información sobre el taller, comuníquese por los teléfonos 0241-825.2185 y 0414-437.1971.

(Publicado en el diario La Calle el 06/10/2016)